网络新媒体如何运用设计美学

1. 学习新媒体运营要掌握哪些技能啊

第一是学习能力。
新媒体每天都在处理最新趋势，PS，H5场景秀，编辑工具，数据表格，脑力图……如果没有强烈的学习欲望和实践能力，那就很难了。在为客户提供服务的过程中，用户通常是公众号的操作者，但他们对微信公共平台或第三方编辑者一无所知。告诉所有问题和解决方案都不行。巴不得直接帮忙。如果您没有学习能力，则需要他人的帮助才能完成所有工作。这不仅影响工作，而且对增长产生负面影响。
2、其次是文案写作能力。
也许您不是内容操作员，但您需要具备基本的文字技能。我曾经雇用过BD，尽管他沟通能力很高，但写作能力却很低。要制定活动计划，您需要编辑和组织内容。做商业合同也充满漏洞
，最后还是没有通过试用期。因此，基本的文案写作技巧，撰写任何职位的官方文件都是一项奖励。
3、然后就是沟通能力。
我们公司有一位小编辑。我读了她在采访中写的一篇文章。纯文字的问题并不大。当被问到如何宣传这些文章时，她根本不知道。只说了前任老板的唯一要求是所有文章都必须发布到朋友圈。她也根本不知道如何接收广告并互相推销。自从她来之后，我不仅要他写文章，还要他找一位老师来为她做这门课程，加入一个互助小组，并了解各种推广的渠道。现在，她已经从纯粹的编辑人员变成了真正的新媒体运营人员了。她说她以前的工作是关于输出和处理的，但是现在她正在积累自己的人脉，并且确实了解有关运营的更多知识。砺鹰的李总说，仅仅学习一种技能是不够的。
1.首先是框架的想法。
在所有领域都必须进行框架思考，与国际潮流一样大，与事件一样小所有领域中都需要。对关键点进行分类的框架进一步促进了结果的获取。有两种方法可以实现框架思维：自上而下和自下而上。前者适合有经验的运营人，而后者则适合新的运营人。许多新的运营人很容易混淆，每天的结果都不尽人意，但是如果事先将结果定制好。由结果来倒推。要获得此结果，需要做的重要事情是什么？关注这些重要点，您的结果不会变差。
2、其次是数据思考。
互联网，数据是一面镜子，可以反馈用户行为。活动的影响，用户喜欢该产品的情况，注册过程是否存在问题，用户使用该产品的频率，用户喜欢您文章中的标题还是文章内容都可以通过数据进行报告。优秀的运营人员需要使用这些数据来分析和挖掘其背后的真相，并使用数据反馈来学习如何优化和改善其运营。
3、然后就是核心思想。
有许多描述核心点的词，例如支点，痛点和引爆。坦白说，就是找到事件的核心。例如，举行峰会时，痛点可能出在客人身上。邀请有影响力的客人，然后邀请其他客人，参与者和媒体都会向你关注。
4.最后，生态化思维。
一个好的运营人员不仅盯着产品，官方账户和新媒体，还要看到整个生态，要在内部看到产品的生态，到时您就可以使更多角色都参与进来，输出内容、消化内容、修改内容。在外部，您需要现在以及5年和10年后检查竞争产品，行业上游和下游产品以及从属平台的状态。
当然，如果您想拥有以上四种思维方式，则应该获得出色的持续学习能力，了解产品，了解用户，了解数据，了解市场和渠道，您需要了解，理解。并了解沟通。了解品牌，精神美学...，以便您可以继续进行更大的发展，不断链接所有资源，使资源的价值增值并最大化。
一。方法。
I 容易学习，但要完善并不容易。如果您勤奋勤奋，则拥有10年运营技能的人和具有3年经验的人之间会有很大的差距。许多认为事情特别简单甚至简单的人肯定成不了专家。因此，该方法论的行动要点应集中在实践上，集中在细节上，并集中在目标和结果上。对于新媒体运营，最实用的基本运营模块是诸如文章之类的内容操作。具体来说包括有：
1、标题
标题就是成功的一半，标题的好坏，呈现的结果相差很多。例如，您可以使用分词方法来提炼标题。
2、图片
您拥有的图片不是越多越好，但是通过查看图片，就应该能够理解您的意思。例如，头部的图片绝对不是从互联网上的复制过来的，它是经过精心设计的。
3、文本
文本是有限的。 1000个字为宜。如果您创建了数以万计的单词，那么除非是专业文章，否则没人会阅读它们。主要文字的字幕和写作风格都非常特别，例如所谓的90年代及以后的风格。
4.引导关注
这里有很多谨慎的想法，也不是随便找一个135位编辑者就可以。引导语也很重要。
5、留言的维护
留言肯定无法释放所有内容。通常，太短，太多的水，负面的，不利的事物都无法释放。
文章是最基本的，但总的来说，您应该密切注意文案写作思维，用户心理分析甚至标点符号。顶级新媒体运营人员绝对是必不可少的。将所有文章视为您自己的工作。然后，您将不可避免地专注于自己的努力。这样思考，很容易就能写好。
二、价值观。
我个人认为价值观更重要。将此帐户视为您自己的工作以及按工作分配给您的任务是完全不同的态度，其自然后果是不同的。态度决定行动。
关于新媒体中人的自我修养，我们可以从以下几点理解。
1、与用户集成
新媒体运营应该使用社区的一些基本游戏玩法。您需要与粉丝合作才能吸引他们的参与，因为它是粉丝，而社区是吸引他们的最直接方法。
2.同心
也表示同理心。如果连你自己都不想参加文章或活动交流，那又为什么要发出来呢？
3、学习能力
总是觉得自己做的还不够，总觉得本人与他人之间存在差距。这只是一个起点，因此我们需要学习更多并且无害地学习。一生一次的。
4.在小事情上找到成就感
经营新媒体很容易反映出这一点。实际上，工作不是升职或加薪。这被称为成就感。有成就感，例如第二次和第一次之间的文章比较，细节已得到改进，结果已得到实现以及将来可以改进的问题。它已经有所改善。每一天都是一种成就感。
5.执行，稳定
工作不是语句，它是已执行的，执行是最重要的。
6、正确的道德观念
工作实际上是一个人，自然体现了人性。您的所有作品就是您的工作，您的生活就是做人的过程。无论兴趣，篡改或忽视用户兴趣，社会影响最终将导致相应的结果。至少，我认为没有道德问题的人即使有钱也不会成为一头大牛。

2. 如何理解和把握新媒体艺术的主要类型与特征

一、视听新媒体节目形态的内涵
“节目”，最早是指文艺演出的艺术作品。广播电视诞生后，以其电子传播的速度和覆盖面的巨大优势，迅速成为大众传播的主要媒体。几乎所有的艺术节目都借助它的优势得到迅速传播，因而“节目”一词也从广播电视中的文艺演出作品引申为电台电视台播放的一切项目。美国学者约翰·菲斯克认为，“节目是电视所输出的有明确界定与标识的部分。它具有明确的时间与形式界线，与其他节目有类别上的相似之处，更有着明显的差异。我们知道广告不是电视节目中的一部分。我们知道一个节目什么时候结束，另一个节目什么时候开始。节目是稳定的、也是固定的实体，是以商品形似和生产和出售的，是由节目编排人员安排播出的。”由此可见，从广义上，节目可以理解为不同媒介传播的内容和形式。不过，这种理解过于宽泛，我们可以借助相关学者对电视节目形态的研究，从狭义上，更好地理解视听新媒体节目形态的内涵。
关于电视节目形态的定义，有多种不同的理解。有研究者认为：“电视节目形态指的就是与电视节目内容相对应的电视节目表现形式，他是电视节目制作方式的核心，提供着适用于不同内容的电视处理方法”。也有研究者认为，电视节目形态是电视节目内容存在的样式和运动状态，包括节目的名称、主题、内容、形式、时长等，但不容忽视的是“电视节目形态在当代还被赋予了新的意涵——所谓节目形态，就是电视节目设计的基本模式”。还有研究者认为：“节目形态是构成一个广播电视节目的各个形式要素依照不同的组合方式、不同的功能指向，而最终形成的节目的存在形态，具有相对稳定的外部形式和内部构造”。
归纳相关学者的研究，电视节目形态的内涵大致包括以下几个方面：①电视节目形态是电视节目内容的表达形式与结构方式；②电视节目形态处于不断发展变化的运动状态之中；③电视节目形态还有电视节目设计模式的涵义。这些对于电视节目形态的研究，对于更好地理解视听新媒体节目形态，具有重要的借鉴作用。
如果我们用一种历史的的眼光看待视听新媒体节目的话，所谓“视听新媒体节目”应该是伴随着视听新媒体的诞生与发展，逐渐形成的不同于传统广播电视的节目内容和服务功能。此类节目要么在结构形式上具备与传统广播电视节目不同的模式，要么在服务功能上对传统广播电视节目有新的拓展。总之，视听新媒体节目应该是传统广播电视播出平台上所没有的内容、形式或服务。因此，即使是在新媒体平台上播出的传统电视节目内容，如电视剧和电视栏目等等，也并不属于视听新媒体节目。
简要总结视听新媒体节目形态的内涵如下：第一，视听新媒体节目形态是指与传统广播电视节目不同的内容、形式或服务，其突出特征是基于互联网技术的交互性。第二，视听新媒体节目形态是指在数字新媒体平台播放的节目或提供的服务。第三，视听新媒体节目形态处于不断的运动发展变化中，新的品类将随着视听新媒体的发展不断涌现和成熟完善。
二、视听新媒体节目形态的类型
视听新媒体节目形态的研究目前才刚刚开始，没有现成的分类标准可循。笔者认为视听新媒体节目形态的类型既可以按照播出平台分类，也可以按照技术应用分类，还可以按照内容创新分类。但是，无论按照什么标准分类，视听新媒体节目形态都应该是“传统广播电视媒体播出平台上没有的节目形态”。遵循这个基本前提，综观目前广播电视与互联网融合过程中出现的各种新的节目内容和服务功能，本文尝试为各种视听新媒体节目形态进行分类。
按照视听新媒体播出平台分类。目前，视听新媒体节目的播出平台主要是传统电视与互联网融合所产生的新媒介形态，主要有电视与互联网融合产生的网络视频、IPTV，电视与移动互联网融合产生的手机电视。相应地，产生了网络视频栏目、IPTV与互动电视内容、手机电视节目等视听新媒体节目形态。
按照视听新媒体节目内容分类。在视听新媒体发展过程中，由于传者与受众之间关系的变化，受众参与程度的增强，微型碎片化内容增多，以及技术应用创新等因素，出现了公民视频新闻、微电影、新媒体剧、富媒体广告、电子游戏等视听新媒体节目形态。
这些视听新媒体节目形态都是目前传统广播电视播出平台上所没有的，它们在新媒体发展过程中诞生，或者在传统电视节目内容启发下融合了视听新媒体的技术特点从而焕发出勃勃生机。前者如公民视频新闻、IPTV与互动电视内容、电子游戏、富媒体广告等，后者如微电影、新媒体剧、网络视频栏目、手机电视节目等。每一种视听新媒体节目形态都有其不同的诞生、发展历程和典型特征。
1、微电影
微电影是一种短时长、低投入，可依托多元媒介平台制作播放的影像艺术内容产品。在共享、交互、传播的新媒体时代，微电影的本质是一种参与和倾诉的影像方式。微电影的类型可以分为：广告微电影、明星微电影、定制微电影、游戏微电影等。微电影之所以能成为视听新媒体节目形态的一种，最为重要的原因是在网络时代，“微内容”广受欢迎。网络播出平台的出现，“微内容”创作和传播的双重繁荣，改变了新媒体的内容生态环境，YouTube、优酷、薯仔、六间房等视频网站的崛起，UGC（用户自制内容）的繁盛，社会专业制作力量的加入，让“微电影”享用着“微时间”，成为大众文化消费的新宠。从这个意义上来讲，是网络的平台和空间造就了“微电影”，使之成为一种当之无愧的视听新媒体节目形态。
2、新媒体剧
新媒体剧是依托新媒体环境完成制作和传播，具备观看自由灵活、类型丰富等特征的影视剧节目类型。新媒体剧囊括网络剧、手机剧、公共视听载体剧等多种类型，具有生产周期短、制作门槛低、投资风险小等特点。国外的网络剧发端于20世纪90年代，一般认为，植入了苹果公司等信息产品的品牌广告《地点》是美国第一部网络剧。2000年，我国一部原创网络剧《原色》上传网页。2005年，上海文广和上海移动联合推出了手机剧《新年星事》。2006年，优酷网、酷6网等视频分享网站纷纷上线，越来越多的网络剧涌现出来。究其实质，新媒体剧是传统电视剧在网络视频、手机视频和移动电视播出平台上的“变种”。其时间短的特性，成为新媒体剧不同于传统电视剧的显要特征。一般来讲，新媒体系列剧的单集时长10分钟左右，这在很大程度上是移动环境下用户观赏的“微时间”所决定的。同时，专门针对网络用户的群体特征和视听新媒体播出平台的量身打造，也成为新媒体剧成为视听新媒体节目形态之一的质的规定性。
3、公民视频新闻
公民视频新闻是由普通公众拍摄、制作，发布在互联网平台上，运用画面与声音符号体系对新近或正在发生的事实进行反映、报道、记录、调查的视频短片。吴信训、王建磊将公民视频新闻分为公共领域、亲身经历、主动调查、事先策划和视频合成五大类；蔡丽霞认为公民新闻的来源有现场见闻、自身事件、调查报道、自我报道四类。在表现形态上，公民视频新闻和传统电视新闻具有很大的差异。比如：公民视频新闻一般没有出镜记者，没有主持人，不设新闻导语；画面因非专业设备拍摄而不甚清晰，镜头时而摇晃不稳，推拉摇移的运用也不甚合理等等。但是，恰恰由于公民自身对于新闻价值的判断、非专业化的采访摄制、音乐和字幕的运用与成熟的电视新闻不同，其独特的节目形态特征才愈加突出和明显。公民视频新闻的兴起，一方面是由于数码摄像机和电脑编辑系统等技术设备的普及，一方面显现出公民社会参与意识的增强。目前，这种视听新媒体节目形态已经反向发展到传统电视的播出平台上，显现出旺盛的生命活力。
4、网络视频栏目
网络视频节目发展到一定的阶段时，出现了一种固定网站播出、固定节目时长、固定主持人等栏目化特征明显的网络视频栏目，此类栏目属于网络原创节目，不在传统电视台播出。如搜狐网2007年1月开播的自制网络综艺娱乐节目《大鹏嘚吧嘚》、人民网人民电视频道于2009年底推出的原创新闻评论栏目《小六砖头铺》、中国传媒大学在读博士研究生林白（网名“林中白狼”）主持的原创网络脱口秀栏目《麻辣书生》、腾讯网2011年7月推出的原创纪实专题栏目《记录》等等。2012年英国伦敦奥运会期间，凤凰新媒体推出奥运原创节目《锵锵五环行》和《伦敦下午茶》同步在河南卫视、深圳卫视CUTV（城市联合网络电视台）旗下的10余家成员台的黄金时段落地播出，成为网络视频节目逆袭传统电视播出平台的最新例证。
5、IPTV与互动电视内容
所谓“IPTV与互动电视内容”是指，在以电视机为接受终端的 IPTV或双向互动的有线数字电视上呈现的，区别于传统电视媒介互动节目形式的，以网络技术为基础的新型互动节目和服务项目。比如在电视机上实现的电视上网、互动游戏、虚拟社区、远程医疗、可视通话、报刊订阅等等。IPTV与双向互动的有线数字电视融合了传统电视内容和互联网内容，用户既可选择影视直播、影视点播、时移电视，也可以浏览信息、家庭学习、休闲娱乐、视频通信等。一般来讲，IPTV互动内容可以分为“人机互动”与“人际互动”两大类。我国现阶段IPTV与双向互动的有线数字电视主要以视频点播的人机互动为主，以电视机为中介的人际互动也正在逐渐增多。
6、手机电视节目
手机电视节目是指在手机电视上播出的内容项目。手机电视节目无论是在节目编排、画面镜头、音效、字幕，还是视觉传达和节目模式方面，都与传统电视节目具有明显的差异，成为一种独立的视听新媒体节目形态。我国的手机电视业务始于2003年11月在海南举行的博鳌亚洲论坛，当时由海南电视新闻中心制作的近70条相关视频新闻通过移动、联通两家手机电视网络进行了业务传输。2005年，上海东方龙手机电视公司投资拍摄了中国第一部用高清摄像机拍摄的手机电视剧《白骨精外传》。手机电视是一种崭新的视听新媒体，在传播环境和受众需求方面与传统电视区别较大，随着数字多媒体广播的普及和发展，符合手机媒介特点的短视频节目越来越受市场青睐。目前在世界范围内，独立于传统电视节目之外，符合手机媒介传播特点、传播环境以及手机电视受众接受生理和心理特性的新型视频节目越发受到重视。
7、电子游戏[9]
电子游戏是一种基于计算机平台和数字技术的，鼓励玩家以获得身心愉悦为目的自愿参加并要求玩家遵从特定的规则与目标的独立于日常生活的娱乐活动。体验是电子游戏的核心，电子技术对游戏体验的影响有屏幕带来的视觉体验、输入技术的革新带来的触觉体验、互联网带来的交互体验等，同时，电子技术的发展还会给玩家带来更为沉浸的游戏体验。玩法的革新、交互的简化、美术的创新、音乐的丰富，游戏科技的发展可以使玩家更容易进入沉浸环境，从而深化游戏体验。作为一种视听新媒体节目形态，电子游戏赋予了参与者角色扮演的功能，传统电视的“观众”变成了“演员”，在设计好的规定情境和游戏规则中表演或竞技。这种视听新媒体节目形态对传统视听节目的超越显而易见。由于电子游戏与商业结合紧密，其类型化开发程度很高，产业化发展步伐很快，目前已经出现了在电视屏幕上进行遥感互动的游戏新品类。
8、富媒体广告
随着技术进步以及消费市场的成熟，出现了具备声音、图像、文字等多媒体组合的媒介形式，人们普遍把这些媒介形式的组合叫做富媒体（Rich Media），以此技术设计的广告叫做富媒体广告。简而言之，富媒体广告是运用多种网络技术制作而成的具有与用户互动功能的互联网广告节目形态。网络技术发展为富媒体广告提供了技术支持，巨大的市场空间为富媒体广告带来了不竭的动力，新媒体艺术的成熟确保富媒体广告的创意完美呈现。弹出式、浮动式、互动式、flash、Java、3D、视频等富媒体广告的出现，丰富和扩展了传统电视广告的视听表现和想象空间，最终让富媒体广告成为互联网平台上的视听新媒体节目形态。
三、视听新媒体节目形态的特征
由于新的播出平台的特性要求、新技术的应用、传播理念的变化等因素，目前视听新媒体节目形态不断地创新与演变，逐渐显现出一些基本的特征。
1、新的播出平台
新的播出平台，决定了视听新媒体节目形态的相应变化。以手机电视节目为例，移动互联网把手机从单纯的移动通话工具转变为具有上网功能的移动视听多媒体，手机上网、手机电视、手机报等功能齐备于一身。由于这种“带着体温”的第五媒介，有便携性、随身性、实时性、直接消费性等传播属性，智能手机终端实现了快速的数量增长和市场普及。相应地，手机电视也得到了快速发展，成为跨屏传播时代传统电视随时随地的“补偿性媒体”。但是，由于手机电视的使用环境多是室外或者嘈杂的车站码头等公共场所，手机电视的节目内容和形态也需要在传统电视节目基础上做出调整，以适应这种移动媒介平台和受众接收环境发生的变化。比如，手机电视移动收视的传播特性决定了单个手机电视节目的时长应该缩短，大篇幅、长时段的传统影视剧不宜在手机上照搬播出。目前国内外惯常使用的方法是抽取传统影视剧作品中的段落精华，改编制作成5分钟以内的手机短视频系列节目播放。再如，手机屏与电视屏相比较小，这就决定了传统电视节目中普遍使用的字号较小的屏幕文字不适用于手机电视。不仅如此，在专为手机电视编辑制作的各类节目中，也应多为手机电视受众考虑，尽量多用特写和近景，少用远景和大远景，方便受众在手机屏上的观赏。可见，手机媒介的传播特性决定了作为视听新媒体节目形态之一的手机电视节目与传统电视节目形态的差异。不同的播出平台对视频节目的不同要求，引导着视听新媒体节目形态创新和演进的方向。
2、新的技术支持
视听新媒体是媒体技术与信息技术发展相结合的产物，并随着各类相关技术的交叉与融合不断成熟和完善。当前，媒体技术和信息技术整体呈现数字化、网络化、融合化的发展态势，其中宽带化、IP化、更高层面的智能化成为这个时代的技术亮点，这些技术变革不断推动着媒介形态的创新，推动着传统媒体与新媒体的融合发展。相应地，视听新媒体节目形态也在新的技术支持下，逐渐向数字化、网络化、互动化、智能化、应用软件化方向发展，愈加显现出与传统电视节目的区别。
新技术改变了传统广播和电视的结构、传递、运营、制作、节目、内容以及接收。虽然传统的广播和电视接收器已发展得越来越便携了，但还是受到来自黑莓（BlackBerry）、iPod、可视电话（Videophones）和智能手机（Smartphones），以及其他能够通过互联网接收音频和视频信号或数字信号的设备的竞争。更为瞩目的是，在新兴技术的支持下，包括“网络视频短片”（Webisodes）在内的视听新媒体节目形态，挑战了广播系统的根本属性。
随着媒介融合的深度发展，视听内容传播的应用软件化趋势在视听新媒体终端的威力越发明显。智能手机的嵌入式操作系统、嵌入式应用软件等技术应用，目前已经越过手机、电脑和平板，向智能电视、互联网电视、IPTV终端快速渗透。数字芯片的信息处理能力越来越强，软件嵌入技术应用越来越广，这些技术的创新和应用为视听新媒体节目形态的创新和演变带来强劲的发展动力。
3、新的互动参与
马克·波斯特把互联网主导的“双向的去中心化的交流”称为“第二媒介时代”，以此来区分由电视主导的“播放型传播模式”。[13]这种划分，意在强调新媒体互动、参与的传播特性。在这种思路的启发下，我们也可以从受众角度把视频内容的传播划分为：“受众接收型传播”和“受众参与型传播”。在“受众接收型传播”中，受众是被动的，主要是接收电视单向传播的内容；而在“受众参与型传播”中，受众是主动的，除了接收信息外，还可以搜索信息，甚至为其他用户上传自己制作的内容以供分享。这种互联网的双向互动传播特性给受众的互动参与带来极大的便利，双向化和互动性成为视听新媒体节目形态不同于传统电视节目的鲜明特征。比如，公民视频新闻。这种受众自己采制的视频内容信息，通过受众的主动参与和上传分享，逐渐形成了一种不同于电视播出新闻的“非专业化”特征明显的视听新媒体节目形态，成为公民自制的参与式“草根报道”。再如，IPTV与互动电视内容。通过在电视机终端植入部分互联网互动功能，IPTV实现了“虚拟社区”的新应用，观众之间可以实现视频通话、卡拉OK、私信、留言等，甚至通过与银行合作实现用户在家里就能直接“刷卡”的电视购物、电子支付等服务，大大拓展了“人机互动”的空间和范围，部分实现了通过电视机终端的“人人互动”。此外，还有电子游戏类节目的沉浸式体验和角色扮演的功能，都充分体现了视听新媒体节目形态受众互动参与的鲜明特性。
4、新的表现形式
视听新媒体节目应该是在结构形式上与传统广播电视节目有所区别，或者在服务功能上对传统广播电视节目有新的拓展。从这一概念的内涵来看，视听新媒体节目形态应该具备不同于传统广播电视节目的新的表现形式，这是视听新媒体节目形态的质的规定性。试举例说明：微电影、新媒体剧、手机电视节目等可以归为“微视频”，其突出的特点是单个节目时间短，适合受众利用碎片化时间欣赏观看；网络视频栏目、公民视频新闻等视听新媒体节目形态的突出表现是制作较传统电视节目略显粗糙，甚至不够专业，在音乐、字幕运用方面与传统电视节目有较为明显的差别；IPTV与互动电视内容，在“人机互动”、“人际互动”以及通信服务功能拓展上大大丰富和超越了传统电视节目内容；电子游戏和富媒体广告，则从根本上超出了传统电视节目的范畴，从节目形态到技术应用都是对传统电视节目全新的、互动的创新与演进。

3. 学习新媒体UI设计要哪些要求

1、观察事物的敏锐度、洞察力
从小地方着手，生活周遭事物都可以是训练对设计的敏锐度、洞察力的选择，培养设计洞察力首先需换位思考，把自己当做是产品的设计者、生活上的体验家，将产品分解拆解研究它，研究产品的阶层、内容、色彩的搭配与文字间如何呼应、视觉动效等，并清楚了解该产品的目标对象、受众族群等。
2、多方涉猎视觉设计理论、培养欣赏美的事物
视觉的敏锐度不只是在于好看、美观，而是需要拥有大量的视觉理论，去了解每个设计背后的论点与设计的逻辑，比如icon的设计、配色的协调及Layout视觉动效、内容呈现的可视性等。
3、熟悉各平台间的设计规范
大多平台各自会定义一套设计规范，提供给开发人员、界面设计、视觉设计参考，必须清楚各规范才能避免错误问题产生，建立出一致的使用体验，并可作为与开发人员沟通的脚本。如果想要打破该设计规范，不是不可行，但需要能够提出一份强而有力的说词，避免受到质疑。
4、快速学习新工具提高工作效率
工具推陈出新，找出适合自己又可快速的开发工具，并学习新的技术，必能提高工作效率。

4. 新媒体艺术设计的新定义

新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特(ROY ASCOTT)说：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结，并全身融入其中（而非仅仅在远距离观看），与系统和他人产生互动，这将导致作品与意识转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验。我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。然而，这个以硅晶与电子为基础的媒体，目前正与生物学系统，以及源自于分子科学与基因学的概念相融合。最新颖的新媒体艺术将是“干性”硅晶计算机科学和“湿性”生物学的结合。这种刚刚崛起的新媒体艺术被罗伊·阿斯科特称之为“湿媒体”（MOIST MEDIA）。
新媒体艺术的表现形式很多，但它们的共通点只有一个，那就是——使用者经由和作品之间的直接互动，参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。他们以不同的方式来引发作品的转化——触摸、空间移动、发声等。不论与作品之间的接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器、抑或其它更复杂精密、甚至是看不见的“板机”，欣赏者与作品之间的关系主要还是互动。连结性乃是超越时空的藩篱，将全球各地的人连系在一起。在这些网络空间中，使用者可以随时扮演各种不同的身份，搜寻远方的数据库、信息档案、了解异国文化、产生新的社群。
英国当代艺术研究中心新媒体部主任BENJAMIN WEIL，曾于1998年在上海策划了《数字艺术新媒体展览》，他认为：艺术作品首先需要提出艺术家的观念，然后再由技术提出最为巧妙和聪明的解决方法，将其完成。艺术作品与每个人的思维方式有关，由观念驱使的创作是艺术性的创作，而如果仅仅通过技术实现的创作就不能称为艺术创作。这恰好阐明了新媒体艺术中，艺术创作和技术应用的关系问题。1996年，《ETIME》杂志曾经探讨过NETART和ART IN NET两者概念的差别，这首先取决是技术，还是艺术家的观念，来有效地确定和影响艺术的创作。前者是技术性的，而后者强调了创作的人文观念性，这就像在录像艺术（VIDEO ART）出现的早期同样发生过类似的争论一样，究竟是以观念利用技术，还是以技术的利用作为艺术分类的纯粹标准。
网络艺术可以给观众带来很多不同的感受，比如有的作品利用文本与表演相结合，互相阐释作品，并且向观众提供机会，制作和共同完成作品。与传统艺术不同的是，网络艺术可以让作品与更多的观众进行直接的交流。在一些国际性的网络艺术展中，提供一种叫做网络虚拟建筑（WEB ARCHITECTURE）的展示作品方式，观众在艺术家的指引和带领下看作品，并由艺术家来介绍作品的创作意图，艺术批评家也可以同时进行评论。在整个网络建筑的参观过程中，观众网上的行为方式与实际情况的差别不会太大，就像我们平时参观其它艺术展览一样。
就艺术本身而言，新媒体艺术源于20世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和70年的代表演艺术等。沟通与合作，成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点，他们不断探索新的行为模式与新的媒材，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。许多艺术家对于让观众参与到作品中深感兴趣，而艺术作品本身的定义也不再决定于它的实体形式，更多在于它的形成过程。总之，整个20世纪对于新科学的隐喻与模式的着迷，尤其是世纪初的量子物理和世纪末的神经科学与生物学，大大地激发了艺术家的想象力。

5. 新媒体艺术设计的对比影响

数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响
新的传播形式和传播媒介的出现,使得视觉传达艺术设计所涉及的内容得到极大的丰富和拓展。网络、数字电视、互动媒体、交互游戏、虚拟空间等都成为信息传播的形式和主要介质,传统的视觉传达设计范畴受到突破性的冲击,数字载体的发展极大地延伸了视觉传达的设计形式和内容,在当代数字艺术设计的快速发展情况下,数字媒体艺术的设计理论和美学理论就显得非常薄弱。
新媒体艺术设计理论和美学范畴继承了部分传统的视觉传达设计的理论体系。传统的视觉传达设计的理论体系依然可以作为数字媒体艺术设计的理论基础,在艺术理论基础上有几个方面是共同的:1.首先都要满足功能性的最基本的要求。2.美学的审美理论基础是相同的。3.设计的理论法则、平面视觉创意法则等是近似的。4.设计和表现的内容是基本共通的。在数字媒体设计过程中满足功能、审美需求,符合美学、设计法则,运用数字媒介所特有的声、光、电以及人机互动的特点来更有效地达到传播信息的目的,可以认为新媒体艺术设计的内涵和特征是视觉传达艺术设计的进一步丰富。
当然新媒体艺术设计是时代的产物,它具有时代的先进性,它的表现形式更丰富,信息量更大,更具备科学性、时代性,因此在新媒体设计中还需要创新的传统设计理论体系,必须根据其信息传播的形式、媒介以及传播的复合性、学科的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴学科。

6. 新媒体设计是什么主要需要掌握什么

新媒体设计泛指手机，网络，IPTV等一大堆的数字媒体。更具有即时性和交互性

7. 数字媒体艺术史 新媒体和艺术大众化如何在网络艺术中体现

1关于数字媒体艺术 数字媒体艺术指的是传统艺术与计算机图形图像数字化技术的融合。新一代的数字媒体技术包括传统的影视、广播、电视媒体向数字视音频、数字电影方向的快速发展，也包括日益普及的虚拟现实技术、计算机动画技术等[1]。简单来说，...

8. 如何利用新媒体进行网络品牌塑造

那接下来咱们来分享该如何利用新媒体打造品牌？

借用一个老段子，我们来看看什么是品牌：

男生对女生说：我是最棒的，我保证让你幸福，跟我好吧。——这是推销。

男生对女生说：我老爸有3处房子，跟我好，以后都是你的。——这是促销。

男生根本不对女生表白，但女生被男生的气质和风度所迷倒。——这是营销。

女生不认识男生，但她的所有朋友都对那个男生夸赞不已。——这是品牌。

1、传播内容上：

我们要做一个善于分享的人，只有分享了自己的经验和知识，才能得到别人的认可，从而才能一步一步打造个人品牌。其实对于职场人也是一样的，他们在各自岗位上一定积累了许多经验，那么你就可以试着去总结写文章或者在社群里分享自己的经验。这样的互动就是慢慢建立个人品牌的过程。

很多人都会说自己不会写文章，包括我身边很多朋友都会讲自己没文才，没创意，从小到大作文都不及格。其实这些都是错误的观念，这都是过时的想法。在十多年之前，我们看到的文章大部分来源于书本，报纸，还有专业的门户网站，只有文章达到一定的水准才可以刊登在书本报纸中。所以导致很多人认为写文章是高不可攀的一件事，但是互联网时代一切都不同于过去了。

微信公众号有一句推广语是这么写的：“再小的个体，也有自己的品牌！”其实写作并不是一件多么困难的事儿，而通过写作获得心灵满足和自我成长则是水到渠成的，而当你用心去写用心汲取新的知识时，多半儿你还会赢得他人的赞许以及认同。所以只要写出真情实感，写出多数人痛点，就是好文章了，就能帮助到别人，就能体现个人品牌。

2、传播渠道上：

互联网时代造就了很多自媒体渠道，微信公众号、今日头条，一点资讯，搜狐自媒体，企鹅媒体号等等，这些渠道都是可以去尝试的，因为说不定某一个渠道就让你红了。所以，写一篇文章就可以多渠道推送，这样可以增加曝光度，让自己的个人品牌更好的去传播。

当你写出足够优质的内容时，就会吸引这个行业的许多大号来转发你的文章，这样的效果是最明显的，如果是大号转发了你的文章，那么你的个人品牌一下子就被扩散到最大限度，并且会有许多人加你为好友，这样一步一步就转化为自己的粉丝。或者也可以在各个资讯平台投稿发文，同样效果不错。

这儿讲到的一个关键字就是“引流”，什么是引流呢？很多人犯了一个错误，就是埋头使劲在公众号上发文章，却一直传播不出去，因为公众号是相对封闭的环境，而其他的平台，如简书、今日头条，这些平台有独特的推荐方式，系统会把爆款文章推送给需要的人，基本和粉丝数量没有关系，决定阅读量的是文章的质量。所以一定要多平台发布，然后把粉丝吸引到公众号上，聚焦起来，这样就可以很好的管理粉丝，运营粉丝。现在很多自媒体人都使用的是这个套路。

打造个人品牌的三个维度：分别是内容值，人格化，影响力。

（1）内容值-打造个人品牌，内容是核心，你的内容一定三观要正，符合当下社会价值观，可以解决当下人们的需求，对于用户有价值。

（2）人格化-一个好的个人品牌，一定要有清晰的人格辨识度，主要从个人风格、标签、传播载体来塑造。那些随大流模仿别人的人，最后都悄声匿迹了，这个时代属于那些有特色、有强烈人格魅力的人物，人们只能记住那些闪闪发光容易辨识的人。所以要做一个有魅力独特的人，才能打造个人品牌。

（3）影响力-影响力不是你拥有多少粉丝，而是有多少粉丝愿意为你付费，现在很多公众号有打赏的功能，通过“阅读量”和“打赏人数“这两个指标可以看出有多少人愿意为你付费，高阅读量不一定高赞赏数，主要要看作者在粉丝心中的认可度和影响力。就像罗胖所说，在网上免费写作的人即使篇篇文章10万+，也抵不过一个能卖出十万册畅销书的作家影响力大。

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