1. 如何拍摄网络剧
拍摄网络剧跟拍摄其他的剧没有什么区别
首先你得具备导演相关的知识，然后你得有钱，因为有钱之后你才能请人，你才可以去租场地道具等等
这整个是一个非常磨练人的工作，并不是你坐在那儿就可以完成的
2. 拍摄电视剧的流程是怎样的
首先有剧本有大纲。然后人物小传，人物的模拟对象，就是这个角色的形象对标的演员随便找一个符合的放上去。还要说明白剧本表达的核心价值观，自己的创作意图。然后到广电审。审不过重新写，审过了广电下放版权，就是给你的剧本定个时间，需要在这个时间内开机拍摄，不然相当于浪费版权。过了时间得重审或者重买。
如果得到拍摄许可，就该拉赞助的。得有人投你的本子，才能找场地找演员租服化道。一般先找到喜欢你这个本子的制片人，被制片人看上了就好说了，他买下你的本子，你直接拿一笔钱等着看成果。
但是一般情况是制片人找满意的剧本，然后提前买下版权去广电申请。
然后制片人找导演、找赞助、找演员、找拍摄的整个剧组......
拍完了拿到广电审，广电告诉你改哪你改哪。然后可以投放，这个时候还要宣传，看是哪些电视台或者网络平台要片子的放映权，可能被买断，可能被好几个同时买。
然后就是电视剧衍生周边什么的，比如有人想用你的片子里的角色形象给自己的酸奶做代言，那就得跟你买版权。所以影视周边也能赚不少钱。
3. 电视剧的拍摄和制作流程是怎样的
一 立项期
剧本创作及摄制方案。剧本大纲在电视剧立项之前已确定，在此筹备期间应确定最终版本，并制作分镜头脚本，以便接下来进入紧凑的实拍阶段。
筹集资金。资金是剧组运作之本，剧组从前期准备到实拍阶段再到后期宣传运作都需要大量资金投入才能得以长期运转。剧组可通过投资方赞助及融资等方式获得前期运转资金并有足额保障。
组建拍摄团队。主创人员是剧组的灵魂向导，选择正确且志趣相投的各部门主任将会对电视剧拍摄起到事半功倍的作用。剧组主创人员包括制片人、导演及出品人等对剧组起灵魂指导作用的团队成员。此外，美工、摄影、录音、场记等剧场工作人员也是电视剧拍摄顺利完成的催化剂。
演员甄选。演员选角适当与否在一定程度上能决定影视剧最终播放时所获取的关注度，演员的表演专业水平、颜值及其粉丝量都对于影视剧传播起着至关重要的作用。部分剧组在选角过程中对其进行保密，待成片正式播放使观众耳目一新并有所期待，在一定程度上保持话题讨论热度。也有相当一部分剧组对于选角采取全开放方式模式，公开进行海选并逐级甄选，使观众对于演员人选及影视剧作品本身保持关注热度，选角争议也是剧组对于影视剧营销的一大前期宣传方式。
拍摄器材。在开拍前期选择高质量的拍摄器材是影视剧拍摄得以顺利进行的硬件基础，开拍后所有的影像资料都将保存其中，是成片得以呈现的物质基础。此外，购置足够量的拍摄器材进行分组拍摄能节约剧组时间和资金成本，保障制作方利润。影视剧所需拍摄器材包括摄像机、滑轨、摇臂、三脚架等摄影摄像设备、录音设备、打光灯等等。
勘景制景。由于影视剧拍摄分为实景外景拍摄和棚内拍摄两种方式，剧组在前期筹备过程中应做好充分的场景准备，在外景勘察选择及内棚搭制方面做好充足准备，以保证开机拍摄顺利进行，紧凑拍摄流程以降低制作成本。
演员定妆，拍摄剧照。在确定演员人选及工作人员后为各角色人选定妆，以预留充足的服装道具变更，并拍摄剧照海报以发布打响作品前期宣传知名度。
二 实拍期：
将上述所述前期筹备完全落实之后，整个剧组进入紧凑的实拍阶段，是影视剧制作的主要工作阶段。拍摄场景主要包括实景拍摄、棚内拍摄及三维制作等三个方面，是成片的最直接体现。拍摄期间后期工作人员会同步将影视资料带进行初步剪辑，以便后期精剪，减少一定工作量。
三 后期制作：
视频剪辑。在经过拍摄期的视频同步粗剪后，后期工作小组在拍摄全部完成后将粗剪片进行精剪编辑，紧凑情节，以达到影视剧播出水平高度。
音频剪辑。由于剧组拍摄现场景音色嘈杂，大多数剧组并不采取现场录音的方式进行音频采集，而是待视频精剪成片后根据视频内容需要进行二次录音，以保证音色精准真实。为保证配音真实有代入感，剧组一般采用原演员进行配音，也有部分剧组选择专业配音演员以提高其专业水准。
除了视频配音以外，影视剧插曲配乐也是其文化特色体现之一，优秀且适宜剧情发展的配乐会使播放成效产生积极影响，更有可能引发新的音乐狂潮。
四 成片：
经过后期视频及音频精剪合成后，大致成片已基本落实。后期工作小组即可将成片送回至制作方进行审核，待剧组提出修改意见后进行进一步修改完善，完成后即可成片发行。
4. 网络剧是咋制作与发行，就是说要拍出一部电视剧但是呢，拍完了谁来推出去，在网络上播出发行，需要的是什
传媒公司和优酷乐视这些平台合作的
5. 怎样拍网络剧
写好剧本，找好设备和演员，准备个导演就可以开拍了。
6. 网络剧的拍摄具体流程有哪些
跟正常的电视剧一样
7. 如何拍网络电影
找几个哥们带上女朋友，拿上DV机，找个好剧本，拍吧，没人说你。
要想质量高，租个高清，三脚架，摇臂，滑轨，车灯，米菠萝，麦克， 斯坦尼康，拍完了在找套飞线，找几个编辑人员做一做，想做特技就要下血本！
网络的建议自己用软件做就好了 Adobe Premiere Pro7.0 这个不错，半专业 要是你能弄套DPS就更好了
8. 一部好的网络剧是怎么做出来的
首先，你得有个好故事。
当然，这是一句圈里老生常谈的废话，可是有多少人真的知道自己的故事是否合格呢？我们经常会看到某个投资人或是制片人对外宣称我的剧本有多牛逼、我的IP有多强势，实际情况你们都懂的，呵呵。如何评判一个好故事成为大家都在纠结的问题。我们先做一个假设前提，在北京拍摄团队的摄制硬件设施一致的情况下，剧本和摄制团队至关重要。
什么是好剧本？
每个人或者说每个做剧本前期开发的人都会有自有独特的认知体系，编者认为好剧本应该具有以下因素：
1、故事主线、辅线清晰，交叠之余也可单独成句。
2、人物关系、情感层级清晰，人物性格刻画有多奇葩就多奇葩。
3、起码得有3个以上的转折点或者反转，无时无刻的冲突点，各种冲突点。
试想将本文读者放置网络观众的规定情境中，揣测他们想看什么故事呢？
1、俊男靓女，互虐感人的爱情题材，《匆匆那年》为什么可以收获9.34亿，除了IP的火热效应加持下，陈寻、乔燃、方茴的三角恋的最终走向才是观众最为期待的。说到底这个故事的核心仍旧是讲传统爱情的人物困境，只是把包裹元素转换成了校园、青春，但是整体上故事主线清晰，风格唯美，剧中的“不悔梦归处，只恨太匆匆”等台词既成为了文艺青年、学生群族的个性签名，又用一句话高度概括了故事的意图、精华，这样故事主线清晰、又配搭时下热门的青春元素，又怎么会失败？
2、一天天工作很累，压力大，白天上班受到领导的压迫，下班时间在地铁上就想找个能让自己捧腹大笑的，要是人物也是屌丝，跟自己有共同特点，还能像自己一样，能意淫与无数宅男女神的灵魂交流，最好再有点儿小热血，大梦想。梦想还是要有，万一实现了呢的逗比精神。哎你是不是听着这段描述，觉得在哪里见到过，对啊，说的就是大鹏的《屌丝男士》。它每一集就是讲大鹏身边的遭遇，遇到的人物多姿多彩，性格多元。如果说《匆匆那年》的收视率有一大部分是靠IP效应，那么《屌丝男士》可是凭借这几年的成长，将自己打造成了IP，凭的是什么，笔者认为，除了走马观花般的客串明星，故事中对小人物喜乐的把控，屌丝的白日梦情怀，还有给予每个普通人的那一点点可以在这个世界中继续奋斗的正能量。
《万万没想到》也是基于这样的创作原理，并将人物性格刻画的奇葩，还有让人印象深刻的渣五毛特效，来满足观众的猎奇心理和感官没得到满足的欢愉感。
3、光有传统故事核，小人物的共情会出现类似“换汤不换药”的疲软性评论，如何在自己的故事中埋伏笔，使得自己的剧情变得跌宕起伏尤为关键。《暗黑者》、《灵魂摆渡》在这一方面值得研究，两部剧都没有所谓的卖座演员，也没有强大的IP效应，就是靠着对故事的精心打磨，才有了如今的成绩。《灵魂摆渡》的冲突设置在了主人公能看到鬼的眼睛，而《暗黑者》一直在引领观众寻找DARKER，或者说误导观众以为故事就是这样。正是这些精心安排的伏笔，使得这两部剧在口碑上颇佳，做续集的打算。
好了，当你依据这三个要素，成功拥有了一个好的故事，并假设拥有了成熟的制作团队。
9. 想拍网络剧 怎么请演员
拍第一部找明星客串时困难重重，大鹏采用的是“滚雪球”的方式，他先找到好友柳岩，柳岩拍完一段，他就拿着IPAD给李菁、何云伟看，给他们讲戏的内容和最后呈现出的效果，李菁、何云伟拍完，他再找邓超，邓超看完说我档期很紧，我让我媳妇来吧，孙俪就出镜了。后来明星越来越多，大鹏找人也越来越容易。拍第二季时，他们邀请到吴秀波以后，吴秀波主动帮助联系上汤唯，并向汤唯力推了这部网络剧。
10. 一般拍摄一部影视剧需要步骤
第一步，先有剧本。首先解决要拍什么？剧本的运作一般有两种方式。第一种，制片商先看中了某个题材，然后找作者来写，这种方式很普遍。 第二种，制片人出钱买别人的剧本，然后请原作者或别人参与创作或修改。
您担任投资人的话，首先要找电视剧的专业编剧来把您要表现的题材写成剧本。写剧本一般先设立人物、写出情节大纲，（可以用大纲做基础找专家预测一下市场），再写一集集的剧本。剧作家的付款是先付一部分，再付一部分，具体根据合同来。剧作家的酬金不等，一般的两三万元一集，好的、忙的、名气大的价格因人而异。例如《牟氏庄园》的编剧衣向东6万元左右、《突出重围》柳建伟6万元左右、《康熙微服私访记》邹静之10万元左右、《我的兄弟顺溜》《康熙王朝》朱苏进10万元左右。
一般剧本初稿是由剧作者单独完成的。到剧本的修改和定稿时，导演和制片商都不同程度地参与进来。
第二步，剧组筹建。 在剧本基本定稿的同时，开始筹备成立剧组。定导演、定演员、定摄像等等。剧组的筹备一般是由导演和制片人共同完成，从国内的情况来看，一般稍有名气的导演都有一个相对稳定的创作班子，这样运作起来就会比较顺手。制片人对剧组的制约主要出于经济方面的考虑，他必须把剧组的支出控制在预算以内。
剧组用人在很大程度上受到经济方面的制约，经济实力雄厚的剧组就能请到好的演员和好的技术人员，经济拮据的剧组在这方面则受到很大的限制。剧组分为(1)编导部门(2)摄影部门 (3)制片部门(4)演员
三，拍摄前的准备先要挂靠一个拥有电视剧拍摄许可证的经营单位（甲种证或乙种证），到当地广播影视主管单位申请获得 “拍摄许可证”，就可以拍摄了。 剧组的成员每人都会拿到剧本，这时整个剧组就会运作起来。导演要求场记列出分场次表，负责挑选演员的执行导演或副导演则帮助导演把剧本中的所有的人物都列出来，然后开始物色演员。摄影师录音师照明师开始同导演和制片主任商量用什么样的设备，到哪里去租借。美工师和道具师则把所有的内景戏和外景戏都列出来，考虑哪些采用实景拍摄，哪些需要置景。化妆师则考虑每个人物的造型，服妆师考虑的是人物的服装哪些让演员自己带，哪些需要租借，哪些需要制作，整个剧组有条不紊运作着，每个人都知道该做什么。 挑选演员和选外景是电视剧拍摄以前最重要的两项工作。
四，拍摄阶段电视剧是按场次进行拍摄的，即把发生在同一场景的戏集中起来拍摄。从我国目前情况来看，拍摄进度一般是五六天一集，也有三天拍完一集的，一部二十集的戏一般可在三个月内完成。这阶段的主要工作包括1、拍摄前的准备。包括下达“导演通知单”，导演召开镜头会议，布置拍摄任务，验收布景，检查化装，服装，道具等工作，还有技术掌握一即拍摄前各部门创作人员到实拍现场，明确和熟悉自己在每个镜头拍摄中所承担的任务。2、正式开机拍摄3、看样带。导演、摄像师、录音师、灯光师等在每天完成现场拍摄后，要看样带，检查工作情况。
五，后期制作阶段后期制作阶段是在对全剧进行结构，对节奏作最后调整的基础上，经过精修细编、配音响效果、配音乐，然后进行混合录音，制作字幕和光学效果，最后完成整个片子的制作。后期制作阶段是导演和和编辑对片子进行再创作的最后一个关键环节，其中还包含录音、作曲、乐队、演唱、音响、动画等人员的艺术创作，而不仅是一系列工艺上、技术上的制作程序。
六，发行阶段目前国内电视剧的发行方式有三种，自己发行，委托发行，一次性卖断版权。发行渠道有中央电视台、各省卫视台、地方电视台。如果播出权卖给了中央电视台，首播时至多还可以带上一个省级卫视台，另外的省级卫视台和地方城市台就不再收购；如果播出权卖给了各省卫视台，中央台和地方电视台就不再收购；如果播出权卖给了地方电视台，那中央台和各省卫视台就不再收购，总之三个渠道互相不通融。
一般从写剧本到电视台播出，需要一两年的时间，或者更长。