① 汉字叔叔理乍得·西尔斯走红网络,他到底做了什么事情
如今,”汉字叔叔“和中国汉字的故事依然在继续。
不过,也希望我们自身,小到每一个人,更好地掌握汉字。
② 理乍得个人资料
理乍得·克莱德曼理乍得·克莱德曼(Richard Clayderman,1953年12月28日-),法国钢琴演奏家。本名菲利浦·罗贝路易·帕杰斯。理乍得·克莱德曼不是以古典钢琴曲而见长,而是主要弹奏一些现代爱情曲目。
克莱德曼5岁开始习琴,6岁时指法已非常纯熟流畅,被誉为天才,随即进入巴黎国立音乐学院学习。16岁开始演奏自作曲,得到学校音乐比赛优胜,以优异成绩毕业。 克莱德曼擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品,在古典音乐界是一颗明童年时的理乍得·克莱德曼(4张)日之星。但是,他偶然间对通俗音乐发生兴趣,不顾周围人们的反对,毅然转变方向,开始同米谢尔·沙德合作,经常出入录音室,并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑。由于克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感,深得杜桑的赏识。 1976年,克莱德曼为电视剧配乐,独奏了《致艾德琳的诗》,立时引起轰动:电视台设立专线电话以应付纷至沓来的咨询;各唱片行内拥挤着要求订购此曲唱片的顾客;唱片公司为满足市场需求不得不火速加制了80万张唱片。此后一举成名。那流畅华丽的钢琴曲犹如一股席卷全球的旋风,由斯堪地纳维亚远播至南非,又从欧美传到亚洲各国。之后,克莱德曼又推出大量优秀作品,进一步提高了知名度。华丽的音色、优雅的旋律和俊美的形象是克莱德曼钢琴曲的独特风格。 1990年,法国电视台“90之星”评选,他以一曲《致艾德琳的诗》当选,获得唯一的金钢琴奖。 1989年与詹姆斯·拉斯特合作了《永恒的太阳上云端》。克莱德曼是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家,他前往中国超过25次,访问了40多个城市,演出场次达60余场,场场爆满。他改编、演奏并出版的乐曲包括《红太阳》、《一条大河》、《梁祝》、《山歌好比春江水》,以及《花心》、《爱如潮水》等流行音乐。 1998年下半年,他在全球推出专为中国谱写,并与中国小钢琴手--时年9岁的邵融,合奏了最新作品《魅力东方情》与《诗意奏鸣曲》。2000年,又将《我爱北京天安门》改编成现代钢琴曲。使他越来越受到中国观众的喜爱,艺术生命力经久不衰。 年轻时的理乍得·克莱德曼(20张) 1976年至2004年,他在60个国家举办了2000余场音乐会和电视晚会,录制了约900首钢琴曲(220首原创),全球唱片销售总量超过九千万张,取得了90个白金唱片、290个黄金唱片的佳绩。 2004年,为表彰克莱德曼为中法文化交流、推广中国音乐所做出的杰出贡献,第2届“中国十大演出盛事评选活动”特别授予优秀演出奖和最佳推广奖。 在中国,克莱德曼爱好者年龄层次相当广泛。优雅的钢琴让改革开放初期仍有一点保守的中国人找到了一种浪漫又不露骨的美,培养起了一批“琴童”。克莱德曼也经常访问中国,每年都在中国有数场演出。SARS时期无法来华的克莱德曼,还特别为中国医务工作者录制了特别的MTV——《致天使的诗》,鼓励他们要努力共度难关。 由于流行音乐的发展,克莱德曼对中国的影响远不如昔。作为改革开放初期外来文化的先锋,克莱德曼对当代中国的影响是深远的。
③ 理乍得米勒中国区销量多少只
5600只。理乍得米勒官方公布的销售数据,在中国区内,网站预约了5000份,而且全部预约完成,剩下600只在线下销售也全部销售完成。
④ 理乍得“汉字叔叔”创立的汉字网站是什么呢
自然规律。人有衰老死亡才有新生,有新生才有进化,有进化才能更适应环境,才会有更先进的个体与群体。种群才会生生不息。如果生物没有衰老。并不意味着长生,反而会因为不适应环境变化而灭绝。这是自然选择出来的结果。
⑤ 帮助理乍得汉字叔叔建网站的中国人是谁
是他的一个朋友吧!早期的网站应该也不会很难的!就是需要坚持
⑥ 理乍得个人资料.
个人简历
理乍得·克莱德曼,着名钢琴家, 1953年出生于法国巴黎。5岁开始习琴,6岁时被誉为天才,随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。16岁开始演奏自作曲。1977年,独奏《水边的阿狄丽娜》,引起轰动。1990年,以《致艾德琳之诗》获得世界上惟一的金钢琴奖。
⑦ 理乍得·克莱德曼 的详细资料
其实真的不必知道得太详细,因为要多了解的是他的音乐,他是怎么演绎的。其他的都多余。特别是有些资料话虽然多,但是根本是虚构的,特别是国内网站上有很多资料,其实想象的成份非常多。
理乍得·克莱德曼,Richard Clayderman,这是他的艺名。他在法国的户口本(估且这么说吧)还是他的本名菲利浦·罗伯特·路易·帕杰斯。1953年12月28日生于巴黎近郊的罗曼威鲁。
5岁师从父亲学习钢琴,6岁据说有一首作品叫《菲菲圆舞曲》,其实这首曲子未必像媒体说的,非常惊人什么的,就是一个小孩不经意间的旋律。他家庭成员除了父母和他以外,还有一个姐姐。
克莱德曼考入巴黎国立音乐学院学习钢琴,国内资料上写16岁毕业,其实不是这样的,实际情况是肄业。后和一些音乐伙伴组乐团,演奏通俗音乐。但是他的演奏技巧很高。至于什么“成长历程,比赛经历”,这些完全是中国式的提问法,他在校参加过比赛,也不过是学校的比赛,无法证明什么,并且他没有在那所学校毕业。练琴生涯和其他琴童无差异。没有创作作品。
其中他和音乐伙伴组乐团在他在今后的成名道路上是一个重要的里程碑。因为他除演奏钢琴外,还非常喜欢其他键盘类乐器。克莱德曼从未说过他是什么时候从学校里出来的,但是讲过没有毕业这件事情。所以在他被法国达芬唱片公司发掘(23岁)之前一直是在乐队里工作,其中有一年是在银行里做会计(哪一年,只有问他自己才知道了),这一些国内媒体所说是真实的,不过资料完全来源于克莱德曼所在经纪公司的宣传资料。
1976年,有一位常与他们乐团合作的法国歌手米歇尔·萨尔杜将克莱德曼介绍给达芬唱片公司的老板之一奥利弗·杜桑,杜桑打电话请克莱德曼来演奏一些乐曲给他们两位老板听,随后就拍板签下他。之后创作了《给爱德琳的诗》(Ballade pour Adeline),日本将其译为《水边的阿狄丽娜》这个与原名毫无关联的名字,当然后来中国从日本进唱片的时候也就采用了日文翻译,不过很多出版社和电视台还是用《给爱德琳的诗》这个名字,包括香港、澳门、台湾。这首曲子发行起初并不顺利(国内媒体说一夜而红,这是胡说八道),特别是在法国不被接受。但是在西班牙、德国等国却好评如潮。克莱德曼也就慢慢的走红了。在出版《给爱德琳的诗》前,唱片公司与当时还是叫菲利浦·帕杰斯的他将名字改为理乍得·克莱德曼,克莱德曼来自于他的祖母姓氏。
《给爱德琳的诗》唱片中还收录有《Lyphard melodie》,日本将其译为《星空》,其实不是这样。Lyphard是当时在法国赛马比赛中的那匹夺得冠军的赛马的名称,而达芬的老板之一,作曲家保罗·尚勒维本人非常热爱赛马,所以这首曲子是为赛马Lyphard创作的旋律。当然还有其他近十首作品在他第一张专辑中。这张专辑获得成功后,达芬公司的老板继续为克莱德曼创作了很多乐曲,并且请当时唱片界非常着名的编曲家等人制作克莱德曼的唱片,当然也包括这第一张唱片。克莱德曼的成功可以看作是团队的成功。
那么克莱德曼自己最大的特点就是他的演绎非常认真,近乎于苛刻。他对每一个音符都仔细研究过。他有很好的乐感。再加上他与生俱来的良好气质。克莱德曼的唱片风格非常多变,由于国内引进的克莱德曼专辑数量非常有限,所以无法表现出克莱德曼整体特点,导致有些没有看过克莱德曼演奏会的人武断地下结论,其实那些人真的是井底之蛙。
他在演奏中对乐曲的演绎也是别有特点的,特别是他能够和乐队做最好的配合。并且他的演奏永远不会马虎,每一场音乐会的每一首曲目都是认真完成。至少我参加过他二十余场音乐会,即便用很挑剔的眼光去评价,也从未发现他有胡弄的情况。
其他的不多说什么了。希望你能多与克迷交流,听到他更多的作品,自然会领悟到他的功力。希望不要用自己喜欢的音乐类型去要求克莱德曼,而是听他在弹什么,从中领悟到他的音乐魅力。